L'Albertina de Vienne est l'un des plus importants musées d'art au monde, situé dans le Palais de l'archiduc Albrecht (également connu sous le nom de Palais Albrecht), une résidence historique des Habsbourg dans le 1er arrondissement de Vienne, juste à côté de la Hofburg. Le nom évocateur d'Albertina fait référence au fondateur de la collection : Albert Casimir, duc de Saxe-Teschen, qui était le gendre de l'impératrice Marie-Thérèse. Aux œuvres exposées en permanence à l'Albertina s'ajoutent celles d'artistes importants, présentées dans le cadre de diverses expositions temporaires.
L'Albertina abrite tous les grands artistes de l'histoire de l'art moderne et contemporain. De l'impressionnisme et du fauvisme français aux nombreux chefs-d'œuvre de Picasso, en passant par les œuvres des groupes d'artistes expressionnistes et de l'avant-garde russe, toutes les idées pionnières de l'art moderne et contemporain sont chez elles à l'Albertina.
La collection d'art graphique offre un véritable panorama de l'art : fondée en 1776 par le duc Albert de Saxe-Teschen, elle comprend aujourd'hui plus d'un million de dessins et d'estampes du gothique tardif à l'époque contemporaine. De Michel-Ange et Dürer à Rembrandt et Rubens, de Klimt et Schiele à Richter et Lassnig en passant par Picasso, la collection donne un riche aperçu de 600 ans d'histoire de l'art.
La collection de photos de l'Albertina est aujourd'hui la plus importante et la plus grande collection de photographies artistiques d'Autriche. Environ 100 000 trésors photo-historiques retracent les développements photographiques les plus importants et introduisent à différents genres tels que le portrait, l'architecture, le paysage et la street photography, des débuts du médium jusqu'à nos jours. Les chefs-d'œuvre photographiques de l'Albertina sont présentés en alternance dans les Galleries for Photography.
Qu'il s'agisse de vues baroques de la ville, de somptueux bâtiments de la Renaissance ou d'ensembles architecturaux comme le Ringstrasse de Vienne, la collection d'architecture de l'Albertina offre un aperçu fascinant du genre du dessin d'architecture avec plus de 40 000 plans, études et maquettes. Du gothique tardif à l'architecture contemporaine, des travaux importants du Bernin, Borromini, Hansen, Wagner, Loos, Hollein, Hadid et bien d'autres sont représentés.
Pendant une centaine d'années, le musée a été la résidence des archiducs et archiduchesses habsbourgeois. Vingt salles d'apparat précieusement aménagées et restaurées à grands frais témoignent de cette époque. Avec leurs tapisseries précieuses, leurs lustres, leurs cheminées, leurs incrustations de choix et leurs meubles raffinés, elles nous transportent dans le somptueux royaume du classicisme.
Modigliani - Picasso. Révolution du primitivisme
Toute sa vie, il a été frappé par la pauvreté, les coups du sort, les excès de drogue et une grave maladie, et n'a pu payer son loyer et le strict nécessaire pour survivre que grâce à son art. Aujourd'hui, l'artiste de Livourne Amadeo Modigliani, décédé en 1920 à l'âge de 35 ans seulement, compte parmi les artistes les plus chers de l'histoire, ses tableaux se chiffrant en centaines de millions.
L'Albertina de Vienne rend hommage à Amedeo Modigliani (1884-1920) à l'occasion du centenaire de sa mort avec une rétrospective spectaculaire comprenant environ 125 objets provenant de trois continents. L'exposition, initialement prévue pour l'année du centenaire en 2020, a été reportée en raison de son importance et de la pandémie : Désormais, cet artiste fascinant et puissant est également exposé pour la première fois en Autriche. L'exposition réunit des œuvres majeures provenant des musées et des collections privées les plus prestigieuses, des États-Unis à Singapour, de la Grande-Bretagne à la Russie, avec des ensembles plus importants provenant du Musée Picasso, Paris, et de la collection Jonas Netter, qui fut un grand mécène de Modigliani de son vivant. Elle situera l'artiste au sein d'un cercle unique de peintres d'avant-garde, tout en le positionnant au cœur de ce que l'on peut appeler la révolution du primitivisme.
La vie de Modigliani, peintre et sculpteur à l'échec précoce, ne peut guère être surpassée en termes de drame : Dès l'âge de 11 ans, Modigliani souffre d'une grave pleurésie. En 1898, à l'âge de 14 ans, il est atteint du typhus, une maladie considérée comme mortelle à l'époque. Plus tard, il a souffert d'une tuberculose chronique qui a finalement coûté la vie à cet homme âgé de seulement 35 ans. Deux jours plus tard, sa fiancée, Jeanne Hébuterne, enceinte de huit mois, se donnait la mort.
Amedeo Modigliani Jeune fille aux cheveux rouges, 1918 Red-Haired Girl © Private Collection
Archaïsme et avant-garde
Modigliani se référait souvent à la Renaissance dans ses œuvres, mais reprenait également l'art africain primitiviste. C'est justement sur cette confrontation de toute une vie avec l'art primitiviste que l'exposition unique d'ALBERTINA porte une attention particulière : L'œuvre de Modigliani est confrontée aux œuvres de ses adversaires Pablo Picasso, Constantin Brâncuşi et André Derain ainsi qu'à des artefacts de cultures dites "primitives" - préhistoriques, archaïques ou extra-européennes.
La vie de Modigliani, entourée de légendes, et sa démarche artistique à la frontière de l'art occupent une place particulière dans l'histoire de l'art : Et ce, sans qu'il ait été, au sens strict, un précurseur ou un chef de file. Il a échangé avec les grands de son temps au cœur de Montmartre à Paris et nous laisse des portraits impressionnants de Picasso, Matisse ou Diego Rivera - et pourtant, il est resté méconnu toute sa vie. Les scandales liés à ses tableaux prétendument pornographiques ont également freiné son succès. D'un point de vue stylistique, l'artiste italien est toujours resté un marginal et un solitaire qui poursuivait son propre art. Et pourtant, la passerelle avant-gardiste qu'il jette encore aujourd'hui entre l'art moderne et des époques remontant à plusieurs siècles représente une contribution exceptionnelle et totalement individuelle à l'histoire de l'art.
Du 17 septembre 2021 au 9 janvier 2022
