Depuis 1968, la ville de Bleiburg consacre un musée monographique au peintre Werner Berg (1904-1981). Le bâtiment représentatif situé sur la place principale de Bleiburg est devenu depuis lors un pôle d'attraction pour les amateurs d'art du monde entier. Il présente l'œuvre de l'artiste, dont le point de départ artistique était l'expressionnisme allemand, dans une interaction unique entre l'art et l'environnement au cœur de sa région d'origine. Lors des expositions qui changent chaque année, on essaie toujours de trouver un dialogue thématique entre l'œuvre de Werner Berg et l'exposition temporaire correspondante. L'art de Werner Berg peut ainsi être découvert sous des angles toujours nouveaux, même par le visiteur récurrent.
L'exposition temporaire 2025 confronte des déclarations et des images de Werner Berg avec des citations tirées des écrits et des films de Pier Paolo Pasolini ainsi que des cycles d'Alfred Hrdlicka "Pasolini" et "The Rake's Progress".
De nombreux poèmes et pensées de Pier Paolo Pasolini déplorent la disparition du monde paysan avec ses particularités régionales, que PPP avait connu dans le Frioul et dont il avait été chassé à l'âge de 27 ans - la disparition d'un monde paysan original a également dû être constatée par WB pendant 50 ans de sa création, après qu'il eut choisi à 27 ans, en tant que peintre, une vie paysanne archaïque dans la Basse Carinthie à dominante slovène. Plus de 50 gravures d'Alfred Hrdlicka (1928-2009) montrent de manière impressionnante et souvent dérangeante la confrontation avec le thème de l'homosexualité, déterminant pour la vie de Pasolini, et l'ébranlement provoqué par son assassinat.
Le destin tragique du grand artiste et intellectuel italien, marqué par des décennies d'hostilité, devient ainsi une partie intrinsèque de l'exposition. La critique décisive de Pasolini à l'égard de l'hédonisme effréné trouve son précurseur précoce dans la magnifique suite de "The Rake's Progress" de William Hogarth, dont la nouvelle adaptation drastique par Hrdlicka est également exposée.
Outre de nombreuses œuvres de Werner Berg (1904-1981), le cœur de l'exposition est constitué de ses textes, dans lesquels il affirme son refus de la prospérité et de la croyance au progrès. Cette critique de la civilisation est mise en parallèle avec des panneaux de textes contenant des citations et des poèmes de Pier Paolo Pasolini (1922-1975). Les deux artistes ne se sont jamais rencontrés de leur vie, mais ils sont parvenus à des conclusions similaires dans de nombreuses réflexions - par des choix de vie pratiqués chez Werner Berg, comme par des essais perspicaces chez Pier Paolo Pasolini. Sans chercher à opposer ces deux hommes aux parcours très différents, l'exposition met en évidence les grandes quantités de recoupements dans leurs expressions écrites et dans l'œuvre qu'ils nous ont laissée. Tous deux peuvent être considérés comme des prophètes des changements qui menacent aujourd'hui le monde.
L'écrivain et réalisateur Pier Paolo Pasolini - dont on célèbrera le 50e anniversaire de la mort en 2025 - a vécu une période de jeune adulte dans le monde rural du Frioul, qu'il a été contraint de quitter à l'âge de 27 ans et dans lequel il voyait un mode de vie exemplaire. Toute sa vie, il s'est également efforcé de préserver les dialectes et leurs particularités linguistiques. Il se sentait toujours redevable de la réalité qui l'entourait, une vie authentique étant pour lui une priorité absolue. Il voyait cela dans les groupes marginaux de la société, dont l'assimilation comportait le risque d'un aplatissement et d'un vide existentiels. Werner Berg a opté pour une vie exposée dans la pauvreté qu'il a choisie, dans une région isolée, restée à l'origine en marge de la société. A l'instar de Pasolini, mais avec une mise en pratique radicale, il condamnait le mode de vie bourgeois avec sa primauté de l'avoir et du bien, ainsi que les conventions et le conformisme. En tant que simple paysan parmi ses voisins slovènes, il a documenté les particularités régionales de son pays d'adoption et de son groupe linguistique, qui menaçait de disparaître sous la pression de l'assimilation pendant des décennies. C'est dans l'évasion vécue dans une réalité qui l'exigeait quotidiennement, lui et sa famille, qu'il a trouvé sa "peinture existentielle". La région frioulane autour du Tagliamento et la région de Carinthie située au sud de la Drave ont incité les deux artistes à faire des constatations valables pour tous face à un changement de temps anthropologique historique.
Indépendamment l'un de l'autre, Pier Paolo Pasolini et Werner Berg ont constaté dans leurs œuvres respectives la perte d'une culture séculaire par l'industrialisation et le nivellement complets qui ont touché les dernières régions périphériques. Avec leur œuvre, ils ont été les témoins de la disparition irrémédiable d'un monde paysan. Des confrontations de films et de cadres de Pier Paolo Pasolini avec des œuvres de Werner Berg témoignent également de la concordance souvent étonnante dans la construction et la composition des images de ces deux artistes - un système sémiologique dans lequel, contrairement au langage, la vie s'exprime elle-même par des signes visuels directement extraits de la vie elle-même.
Des textes sur Werner Berg et Pasolini, rédigés spécialement pour l'exposition par Christoph Klimke, abordent de manière pointue la problématique du point de vue de l'écrivain qui s'est intéressé toute sa vie à Pasolini.
Du 1er mai au 9 novembre 2025
Une exposition correspondante de Hans-Peter Profunser est présentée dans le jardin de sculptures du musée. Né à Lienz et ayant grandi à Berg im Drautal, cet artiste exceptionnel a d'abord appris le métier de serrurier mécanique. Ce n'est qu'en 1988 qu'il a commencé sa remarquable carrière de sculpteur. Plus d'une centaine d'expositions individuelles et de participations à des expositions en Allemagne et à l'étranger, la participation à des symposiums ainsi que de nombreuses distinctions témoignent de la force de création artistique de Profunser. Nombre de ses œuvres se retrouvent dans des collections privées et publiques, tandis que plus de vingt sculptures peuvent être admirées dans l'espace public. Ses deux sculptures métalliques de grand format "Begegnung/ srečanje" et "Die Getriebenen" accueillent depuis des années déjà les voyageurs qui se rendent dans la ville culturelle de Bleiburg/Pliberk, à la frontière nord de la commune.

Action Art-Façade 2024 de l'exposition "Christine Lavant & Werner Berg" © Musée Werner Berg
L'action Art-Façade doit également être menée en 2025. Dans ce cadre, des façades de grande surface étendront l'exposition au centre-ville. Un tel débordement de la présentation du musée dans l'espace public, qui détermine tout un ensemble urbain, constitue désormais une caractéristique unique de la ville culturelle de Bleiburg/Pliberk.