Le musée Barberini de Potsdam présente en permanence la vaste collection de tableaux impressionnistes et postimpressionnistes du fondateur du musée Hasso Plattner - dont des chefs-d'œuvre de Monet, Renoir et Signac.
Avec 34 tableaux de Claude Monet, nulle part en Europe, en dehors de Paris, on ne peut voir autant d'œuvres de cet artiste en un seul lieu. La collection de tableaux de Caillebotte, Pissarro, Signac, Sisley et Vlaminck est également unique en Allemagne. Claude Monet, Camille Pissarro, Pierre-Auguste Renoir et Alfred Sisley se sont réunis en groupe dans les années 1860 et ont révolutionné l'art avec des paysages inondés de lumière qui s'affranchissaient des thèmes picturaux traditionnels de leur époque. En 1874, ils sont connus sous le nom d'"impressionnistes", qui préfèrent peindre en pleine nature et fixer sur la toile des impressions sensorielles fugaces de la manière la plus directe possible.
Claude Monet. Grange à blé, 1890. huile sur toile, 73 x 92,5 cm. Collection Hasso Plattner
Des artistes comme Berthe Morisot, Paul Cézanne et Gustave Caillebotte se sont joints à ce nouveau courant artistique. Plus d'une décennie plus tard, des artistes comme Paul Signac et Henri-Edmond Cross ont continué à développer la peinture de ces pionniers. Même dans leurs tableaux néo-impressionnistes, l'orientation vers le paysage restait liée à la libération de la couleur - un aspect qui, au début du 20e siècle, sous-tendait à nouveau les compositions aux couleurs intenses des fauvistes comme Maurice de Vlaminck et André Derain. Impressionnistes, néo-impressionnistes et fauvistes ont suivi l'idéal de rendre la nature perceptible aux sens par la lumière et la couleur.
Depuis 2000, la collection du fondateur du musée Hasso Plattner se concentre sur l'impressionnisme : "Les tableaux nous impliquent directement en tant que spectateurs. Nous sentons le vent sur notre peau et la température de l'eau lorsque nous regardons les voiliers de Monet sur la Seine. Aucun autre art n'y parvient. Les impressionnistes sont des génies de la communication", explique Hasso Plattner.
Collection Hasso Plattner, Musée Barberini, Potsdam © David von Becker
La présentation de la collection au musée Barberini s'étend des années 1860 au début du 20e siècle et rassemble des œuvres de trois générations d'artistes qui ont souvent travaillé ensemble, voyagé dans les mêmes lieux pour leurs peintures et se sont inspirés mutuellement. À travers huit thèmes centraux, l'exposition offre la possibilité de suivre l'évolution de la peinture de paysage française dans les styles de l'impressionnisme, du néo-impressionnisme et du fauvisme. Ortrud Westheider, directrice du musée Barberini, s'exprime sur l'importance de la présentation de la collection : "Il n'existe aucune collection comparable qui puisse montrer la peinture de paysage des impressionnistes français de manière aussi complète et aussi cohérente dans son évolution comme dans son iconographie. Les visiteurs peuvent cependant découvrir non seulement l'histoire de ce mouvement artistique fascinant, mais aussi l'évolution de la peinture de paysage par les néo-impressionnistes et les fauvistes à travers nos œuvres".
