La sexualité, la folie, la maladie, la mort - ce sont les grands thèmes humains et les expériences élémentaires auxquels Carol Rama a consacré son art. Avec ses représentations du plaisir féminin, elle a ouvert la voie à l'art féministe d'aujourd'hui dans les années 1930. Indépendante des écoles et des groupes artistiques, cette autodidacte a créé en 70 ans une œuvre non conventionnelle et très personnelle.
L'œuvre de Rama se caractérise par un grand plaisir à expérimenter et échappe à toute catégorisation simple. Depuis ses débuts artistiques dans les années 1930 jusqu'au début des années 2000, elle s'est constamment réinventée tous les dix ans environ avec différents groupes d'œuvres, tout en restant entièrement fidèle à elle-même. En tant que maître des procédés iconoclastes, elle a toujours repoussé les limites des conventions artistiques et sociales, tant sur le plan de la forme que du contenu. L'exposition à la SCHIRN présente l'ensemble de l'œuvre de l'artiste avec des œuvres principales de toutes les phases de son travail, dont les aquarelles précoces désormais légendaires de Rama, des portraits expressifs pénétrants à l'huile sur toile, des peintures abstraites de l'époque où elle était membre du Movimento per l'Arte concreta, des tableaux de matériaux sensationnels et des montages d'objets dans la tradition surréaliste ainsi que des œuvres minimalistes en tissu et matériaux industriels jusqu'à ses tableaux et dessins tardifs à nouveau figuratifs.
Du 11 octobre 2024 au 2 février 2205
